ТОП 7 уличных художников мира

Стрит-арт и граффити: от вандализма к признанному искусству.

В прошлом стрит-арт и граффити были ассоциированы с беззаконием и порчей имущества, но за последние десятилетия они претерпели значительную трансформацию.

Сегодня стрит-арт стал неотъемлемой частью городской культуры и одним из наиболее ярких направлений современного искусства. Художники, рисующие граффити, стали известными во всем мире, монетизировали свое творчество, а за их спинами множество поклонников. В этой статье мы познакомим вас с самыми топовыми уличными художниками в мире.

1. Бэнкси (Banksy)

Бэнкси (Banksy) — анонимный уличный художник из Великобритании, чьи работы часто содержат политические и социальные комментарии.

Изначально Бэнкси использовал трафаретную технику нанесения граффити, чтобы увеличить скорость нанесения рисунков и в дальнейшем избегать встречу с полицией и наказания. Но в скорее это стало его основной фишкой и узнаваемым почерком. На сегодняшний день рисунки Бэнкси или даже что-то похожее на его рисунки продаются за миллионы долларов.

Интересные факты из биографии Бэнкси. В 2007 году на аукционе Sotheby’s работы стрит-арт художника продавали за невероятные суммы. В ответ на такой успех, Бэнкси опубликовал на главной странице аукциона свою работу, на которой было написано: «Мне не верится, что вы, идиоты, можете это купить».

Еще одна скандально известная работа появилась после самита ООН в 2009 году, посвященному глобальному потеплению. Бэнкси написал: I DON’T BELIEVE IN GLOBAL WARMING (Я не верю в глобальное потепление), наполовину погруженную в воду.

За свою карьеру Бэнкси даже выпустил документальный (или постановочный) фильм «Выход через сувенирную лавку», который даже был номинирован на премию «Оскар».

Ну и, пожалуй, самая свежая и знаменитая история произошла в 2018 году, когда на аукционе Sotheby’s был выставлен лот с картиной «Девочка с воздушным шаром». Через несколько секунд после продажи с аукциона картина была полностью уничтожена, так как в раме был зашит небольшой шредер (измельчитель бумаги). После этого перфоманса стоимость картины увеличилась в два, а то и в три раза.

Настоящая личность Бэнкси до сих пор загадка, но есть несколько вариантов кто же он на самом деле.

Первый вариант: Роберт Дель Ная.

Основатель группы Massive Attack, как и Бэнкси,  родился в Великобритании, город Бристоль, и также увлекался граффити. Бэнкси появляется в тех же местах, где проходят концерты группы. Хотя сам Роберт отрицает этот факт и сообщается, что они с Бэнкси хорошие друзья.

Второй вариант: Джейми Хьюлетт.

Музыкант, участник группы Gorillaz и соучредитель нескольких компаний, связанных с Бэнкси. Также в клипах Gorillaz появляются граффити работы, очень похожие на работы Бэнкси.

Третий и самый популярный вариант: Робин Каннигем.

Сотрудники университета королевы Марии провели исследования, и, используя географическое профилирование, сравнили места появления новых граффити с локацией предполагаемого Бэнкси. Многие считают, что Каннигем просто подельник известного художника.

2. Эдуардо Кобра (Eduardo Kobra)

Эдуардо Кобра (Eduardo Kobra) — бразильский художник, известный своими яркими и многоцветными уличными граффити. Его произведения часто содержат социальные и политические сообщения, а также изображения знаменитостей и другие символы поп-культуры. Кобра работает в различных городах мира и украшает их улицы своими яркими и запоминающимися работами.

В родной стране стрит-арт художника называют «Гигантом фрески». Эдуардо Кобра обладает собственной экспрессивной и узнаваемой техникой рисования.

В начале своей карьеры уличного художника не признавали, и ему даже приходилось самому платить за право создания огромных картин на улице. Жители Сан-Паулу ополчились против Кобры, обвиняли его и называли маргиналом. Но после создания огромного полотна «Стена воспоминаний» к 455-летию города, были приятно удивлены и поменяли свое мнение.

Этот арт-проект был началом его творческого пути, которое продолжилось во многих странах. Художник хотел дать возможность ощутить атмосферу прошлого и все свои идеи находил в архивах музеев. В рамках этого проекта было выполнено 40 картин. На одном из полотен было изображение известной балерины Майи Плисецкой, приуроченное к 88 годовщине со дня ее рождения.

Эдуардо Кобра: Я не могу жить без искусства, оно – неотъемлемая часть моего существования. Заполнять города моими работами – это привилегия, а иметь поддержку людей – это подарок, потому что я бы всё равно продолжил рисовать, даже если бы все были против (улыбается). Теперь, с общественной поддержкой, я чувствую себя безопаснее и увереннее на своём пути, и это ценно даже спустя 28 лет.

3. ROA (Роа)

ROA (Роа) — это псевдоним бельгийского уличного художника, известного своими большими монохромными фресками с изображениями животных. Он часто изображает природный мир в урбанистических окружениях, используя своё искусство, чтобы привлечь внимание к важности биоразнообразия и последствиям воздействия человеческой деятельности на окружающую среду. Работы ROA можно найти в городах по всему миру, от Нью-Йорка до Кейптауна до Москвы. Его уникальный стиль и тематика принесли ему международное признание и похвалу в сообществе уличного искусства.

Основная идея его рисунков — это сопоставление природного и механического.  На огромных граффити полотнах появлялись черно-белые изображения грызунов, быков, птиц, дремлющих на заброшенных гаражах и цементных заборах.

ROA  показывает в одном рисунке не только внешний, но и внутренний «мир» животных.

Самые первые граффити ROA нарисовал на заброшках родного города Гента (Бельгия). Далее работы появлялись: в Варшаве, Лондоне, Нью-Йорке, Кельне, Берлине, Барселоне, причем не только на заброшках, но и в галереях.

4. Swoon

Swoon (реальное имя — Кассандра Вайленд) — это известная американская уличная художница, известная своими нежными и детализированными граффити-работами.

Она создает уникальные рисунки и инсталляции, обычно из бумажных вырезок, и устанавливает их на улицах и в общественных местах. Работы Swoon часто включают изображения женщин, детей и мифологические существа, и они излучают атмосферу мечтательности, романтики и сочувствия.

Swoon также известна своим социальным активизмом и участием в различных проектах, направленных на поддержку беженцев и общественное благосостояние. Её работы были выставлены в таких местах, как Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке и Венецианская биеннале. Swoon —  одна из самых влиятельных и авторитетных фигур в мире уличного искусства.

Мечта Swoon – это город, «сделанный своими руками». «Я хочу больше участия и меньше серых масок», — говорит художница.

5. ETAM Cru

ETAM Cru —  это партнерство между двумя польскими уличными художниками, Piotr ‘Sainer’ Dydo и Przemek ‘Bezt’ Blejzyk. ETAM Cru известен своими грандиозными и детальными фресками, которые часто сочетают реализм и фантазию. Художники создают удивительные и мистические миры, в которых существуют гигантские сюрреалистические существа, животные и персонажи.

ETAM Cru получил признание в мировом сообществе стрит-арта благодаря своему уникальному стилю и таланту передавать эмоции и истории через свои работы. Они создали фрески и инсталляции по всему миру, в том числе в Европе, Азии и Северной Америке, и продолжают впечатлять публику своим творчеством и мастерством.

 6. Nevercrew

Nevercrew —  это творческий дуэт из Швейцарии, состоящий из двух уличных художников: Пабло Тенорио и Кристиан Рефтель. Они занимаются созданием уличных искусственных произведений и инсталляций, которые объединяют реализм, абстракцию и социальные темы.

Работы Nevercrew часто отражают экологические проблемы, человеческие взаимоотношения и взаимодействия, а также взаимосвязь человека с природой и технологией. Их изображения часто представляют собой фантастические сцены с персонажами, животными и абстрактными элементами.

Nevercrew получили признание как в Швейцарии, так и за её пределами благодаря своим оригинальным работам и глубокому уровню детализации. Их творчество является сочетанием художественного мастерства, философии и социальной активности.

 7. Bordalo II

Bordalo II (реальное имя — Антонио Коррейя, Jr.) —  португальский уличный художник, известный своими инсталляциями и скульптурами, созданными из отходов и мусора. Он использует предметы, найденные на улицах, строительных площадках и свалках, чтобы создать свои произведения и поднимать вопросы о потреблении и воздействии человечества на окружающую среду.

Работы Bordalo II часто изображают животных, страдающих от разрушения и загрязнения их природной среды. Он создает живые и динамичные композиции, которые привлекают внимание прохожих и заставляют задуматься об экологических проблемах. Его уникальный стиль и визуальный язык сделали его одним из ведущих художников в области современного стрит-арт и скульптуры из мусора.

Истории известных художников впечатляют, но все они с чего-то начали. Посмотрите по сторонам — ваш город тоже украшен граффити и муралами!